Die 90er Jahre waren eine turbulente Zeit für die Mode, mit einer Reihe sehr unterschiedlicher Stile, die verschiedene Epochen der 90er Jahre und verschiedene geografische Standorte in der westlichen Welt repräsentierten. Unsere Designer-Vintage-Kleidung präsentiert hier einige der besten Kleidungsstücke aus der Mode der 90er Jahre, die vor allem im heutigen Modeklima immer noch unglaublich relevant sind (schauen Sie sich einfach Guccis neue Linie an!) . Wir möchten Ihnen etwas über die Mode der 1990er Jahre erzählen und einige unserer beliebtesten Designer-Vintage-Kleidungsstücke hier bei Messina Hembry in einen Kontext stellen.



Die 1990er Jahre waren ein Wendepunkt in der Modewelt. Nicht nur für Formen, Muster und Stile, sondern auch dafür, wie Mode der Welt präsentiert und konsumiert wurde.

Geoffrey Beene, einer der berühmtesten Modedesigner New Yorks, prognostizierte, dass der Beginn der Jahrtausendwende mit der Mode „eine Gegenreaktion gegen Overdressing und Prunk“ darstellen würde . Die wirtschaftlichen Bedingungen werden die Dinge verändern, Kleidung muss ein Leben lang funktionieren.“ Da die 1980er Jahre für ihren Fokus auf Status, Berühmtheiten und Opulenz bekannt waren und Modedesigner wie Romeo Gigli und Christian Lacroix alle den romantischen Aspekt der Haute Couture zelebrierten, gilt: Je extravaganter, desto besser. Es ging um Höhe, Dekoration und Volumen, das, wie alles, was nach oben geht, auch nach unten gehen muss. 

Darauf folgte ein weiterer Bereich der 80er-Jahre-Mode, der den demokratischen Stil der 90er Jahre beeinflusste, der Avantgarde-Minimalismus – klare, architektonische, schlichte Kleidung. Dies führte zu einer neuen Generation von Mode, insbesondere bei Frauen. In den 1990er Jahren ließen Frauen ihre großen Haare fallen, entfernten die Schulterpolster und legten Wert auf Sexappeal. Darunter: Slip-Kleider, Pumps, Wildlederstiefel, Tanktops, die ohne BHs getragen werden usw. Calvin Klein bemerkte hier: „Die Achtziger waren eine sehr konservative Zeit, sexuell und in vielerlei Hinsicht. Es gibt eine Umstrukturierung der Prioritäten. Es geht weniger um Blitzlicht als vielmehr um die Menschen auf der Straße und die Umwelt. Die Menschen werden realer.”

In den 90er Jahren etablierte sich aufgrund dieser neuen Modebewegung eine „neue Marke der Modeintelligenz“, die bewies, dass die Modebranche zukunftsorientiert und modern wurde. Traditionellere Designer wie Gucci und Chanel begannen, sich auch auf erschwinglichere Aspekte ihrer Designs zu konzentrieren, was tatsächlich dazu beitrug, Chanel zu erneuern, das auf der Strecke geblieben war. Die 1990er Jahre brachten einen echten Wandel in der sozialen Verantwortung und begannen, der Öffentlichkeit mehr zu dienen als nur Kleidung – sie wurde kulturell und mit der realen Welt verbunden, mit dem, was auf dem Laufsteg ausgestellt wurde. 

Aus diesem Grund war die Mode in den frühen 1990er Jahren im Allgemeinen locker geschnitten und farbenfroh (es sei denn, Sie waren Anhänger des Grunge-Looks, bei dem Farbe der Feind war!). T-Shirts waren groß, Shorts waren lang, Skidz-Hosen gab es in Hülle und Fülle und Air Jordans waren ein Muss. Da die Mode zwischen Männern und Frauen immer homogener wurde, trug jeder Baseballmützen, Rollkragenpullover waren in jeder Ecke einer Stadt zu sehen und der Beginn einer neuen Ära zeichnete sich ab. 

Der Grunge-Stil wurde in den 90er-Jahren riesig – Schottenhemden, schlecht sitzende Jeans mit authentischen Rissen und Rissen waren der letzte Schrei und die unter 18-Jährigen trugen ihre Haare lang, wild und frei. Große, dicke Baumwoll-T-Shirts hatten die dünnen, engen T-Shirts aus Mischgewebe vollständig ersetzt, und 1993 waren T-Shirts der 80er Jahre nicht ironisch (wie wir sie heute für so halten!), sondern einfach aus der Mode gekommen. Der Fokus lag auf grünem Canvas, Jacken im Militärstil und Nike Air Jordans, die aufgrund der Popularität von Athleisure in letzter Zeit ein großes Comeback erlebten. Interessanterweise wurde der Aufstieg von Hip-Hop-Künstlern immer mehr zum Mainstream, während sich dieses Modeschiff in den frühen 90er-Jahren durchsetzte. Aus diesem Grund führte die wachsende Beliebtheit von Hip-Hop-Musik in den Vorstädten Amerikas dazu, dass diese urbanen Stile überall zu sehen waren.

In den späten 90ern war es die Rave-Kultur, die der entspannten, von T-Shirts und Jeans geprägten Mode der restlichen 90er eine glamourösere Seite verlieh. Zu diesem Zeitpunkt kamen namhafte Markendesigner mit aller Macht zurück und führten solide Designs ein, die den Test der Zeit bestanden und auch heute noch in Mode sind.

In ähnlicher Weise entschieden sich die rezessionsmüden Käufer in den 90er Jahren für den Kauf von Kleidung, deren Stil zeitloser war und die über einen langen Zeitraum hinweg modisch relevant sein würde. Aus diesem Grund wurde die Jacke zum Schlüsselelement der Tageskleidung. Chanel hatte dabei großen Einfluss und führte lockere Versionen der berühmten Chanel-Jacke ein, die am Saum vertikal geschlitzt war. Dieser Stil wurde dann von Giorgio Armani und Calvin Klein aufgegriffen. 

Designer auf der ganzen Welt begannen, sich auf die Jacke als Schlüssel zur modernen Kleidung zu konzentrieren. Jeansjacken und Biker-Modelle aus Leder sprachen die jüngere Generation an und für die anspruchsvolle Frau gab es lange, sanft geschwungene Jacken der großen Designer. Eine übliche Art, sich für das Büro zu kleiden, bestand für Frauen darin, eine dieser längeren Jacken über einem Rock zu tragen, der bis knapp über die Knie endete (ein klassischer Look!). Mit diesem neuen Fokus auf Jacken waren alle möglichen Kombinationen möglich; wie Jacken mit Hosen, Leggings oder Strumpfhosen. Jacken mit Shorts setzten sich in einigen Gegenden auch als formellere Alltagskleidung durch, da Frauen bei heißerem Sommerwetter Shorts ins Büro trugen.

Zum Glück für unsere geliebten Designer kam es 1990 zu einer Wiederbelebung des Interesses an maßgeschneiderter Kleidung, als Frauen erkannten, dass diese nicht teurer als Konfektionskleidung war – das überraschte viele Modeanalysten und zog nach dem Erfolg von Arnold Scaasi andere Designer nach New York City.

1991 hatten Spitzendesigner den langen Rock erfolgreich wieder eingeführt, doch 1993 lehnte ein erheblicher Teil der modebewussten Öffentlichkeit den langen Rock ab. Stored berichtete, dass sich waden- und knöchellange Röcke gut verkauften, Frauen sie aber einfach nicht trugen. Frauen entscheiden sich stattdessen häufig für kurze Röcke oder Hosen. Dies war der Beginn, dass die Modewelt 1993 den Bezug zu dem verlor, was Frauen eigentlich tragen wollten. Einige Designer führten so unterschiedliche Stile wie das antike Griechenland und das viktorianische England ein, aber diese Kleidung war für das elektronische Zeitalter völlig ungeeignet, sodass Designer sich an Topmodels wie Kate Moss, Claudia Schiffer und Christy Turlington wandten, um zu versuchen, ihre Kleidung zu verkaufen. Frühe Beobachter stellten jedoch fest, dass die Topmodels in allem gut aussehen, aber „normale“ Frauen, die den gleichen Stil tragen, hatten Schwierigkeiten, den gleichen Effekt zu erzielen – so wie es jetzt ist!

Die 90er Jahre boten eine große Vielfalt an Stilen und Trends, die in jüngerer Zeit wieder Einzug in unsere Kleiderschränke gehalten haben und dort auf absehbare Zeit bleiben werden. Wir haben eine fantastische Sammlung von Designer-Vintage-Kleidung aus den 90er Jahren von einer Reihe dieser fabelhaften Designer, die es durch die turbulenten Zeiten der 90er-Jahre-Trends geschafft haben. 

 

Juli 23, 2018